在不買好萊塢賬的法國影人里，呂克·貝松（Luc Besson）算是異類了。他熱衷拍攝大片，《這個殺手不太冷》、《第五元素》，還有即將在中國上映的《阿黛拉的非凡冒險》，無不充斥著好萊塢的元素。在高度崇尚藝術的法國影人眼中，他就是個喜歡沿路吆喝的小商人。但沒人能夠否認，就是他，把法國電影推向多元化，更進一步推開了世界了解法國的大門。他或許不那麼法國，但他屬於世界。
在呂克·貝松的電影里，女性強勢、有力量，新片《阿黛拉的非凡冒險》也不例外。故事裡，阿黛拉足智多謀、不守常規。在貝松看來，她是法國的印第安納·瓊斯。“記住，好萊塢片是不會讓女人成為冒險故事主角的！”貝松說。
《周末畫報》×呂克·貝松
MW=《周末畫報》 LB=呂克·貝松
MW：《阿黛拉的非凡冒險》是一個漫畫故事，你怎麼想到要把漫畫故事改編成電影的？
LB：因為阿黛拉這個人物很有趣。故事的背景在1912年，當時女人們沒有投票權，不允許參加體育項目，不準參政……總的來說當時女人的地位比較低。所以阿黛拉的故事在當時來說是女性第一次獲得自由做很多事：喝酒、抽煙、泡澡時罵人……阿黛拉不在意條條框框。在20世紀初能看到這樣的女性，實在很有意思，所以我想把她的故事拍成電影。
『訪談』呂克·貝松：我的新片是純法國貨MW：就像阿黛拉的飾演者路易斯·布爾昆一樣嗎？
LB：有點兒像。不過路易斯更甜美，她是個甜心兒。
MW：路易斯沒什麼演出經驗，她怎麼勝任這個角色的？
LB：我認為，知識太多並不是什麼好事。演員們一旦變得專業，他們的表演就有了可預見性，千篇一律，專業的電影演員知道角度，了解攝影機的機位，對一切毫無新鮮感。路易斯以前是電視台女主播，在電視熒幕上，她知道自己如何耍寶啟發觀眾。正因為這一點，我知道她的智力和能力都可以勝任這個角色。而且拍攝前，我們會做充分的練習。所以，沒有太多的電影拍攝經驗並沒什麼關係。相反，她的表演還讓我有新鮮感。
MW：你會拍續集嗎？
LB：哈，這不是由我們決定的，觀眾說了算。假如中國的觀眾看完這部電影后，上街舉著海報，高喊“我們需要阿黛拉”，我肯定會拍續集。如果觀眾的反應很糟，我們肯定不會再拍。
MW：換句話說，票房決定一切。
LB：不能說決定一切。因為如果你愛一個人物，唯一了解他的方式就是去電影院看電影，而票房是喜愛的呈現方式，是觀眾喜愛傳遞出的信息。否則拍一部沒人看的續集就是愚蠢。
MW：很多人說你拍的片子是好萊塢式的，二者唯一的區別就是你在法國拍攝。以《阿黛拉的非凡冒險》為例，這部電影哪一部分是法國的？哪一部分是好萊塢的？
LB：這部電影一點兒美國成分都沒有，它的一切都是法國式的。美國人拍了太多的動作片、歷險片，以至於觀眾們看到這類片子就認為它是美國式的。如果《阿黛拉的非凡冒險》中有美式的成分，它就該像《奪寶奇兵》—主角是個男人，故事更一本正經，沒有太多幽默，而且夾帶幫派打鬥。路易斯在戲里和“大鳥”翼龍的對手戲壓根不是美國貨，它是……
MW：法式笑話？
LB：絕對。阿黛拉穿著長裙，在電影里沒掏過一次槍，揍過一次人，但她依然英勇神武。故事裡，她是1912年的人物，而印第安納·瓊斯是20世紀三四十年代的人物、勞拉則更晚。從時間上來說，阿黛拉是印第安納·瓊斯的媽，勞拉的奶奶。
『訪談』呂克·貝松：我的新片是純法國貨MW：在你以往的片子里，女性都很強勢、充滿力量，這是你對女性的基本態度嗎？
LB：是的。女人總是比男人強悍。難道你不認為女人比男人強悍嗎？
MW：只能說有時候是這樣。
LB：在電影里，我讓女人們與眾不同，雖然現實世界的歷史是由男人創造，毫無例外。男人通常認為事物最終的答案與力量、暴力有關。大多數時候，女人沒有體力抗爭，所以她們得有別的長處，比如智慧、思想。然後日復一日地說服別人：“拜託，我可以！”最後，她們大都能得到她們想要的。
MW：看來你一點都不喜歡“法國的史蒂文·斯皮爾伯格”這個稱呼。
LB：全世界只有一個斯皮爾伯格。可能我和他唯一的共同點是都有大鬍子。兩位藝術家，一位生活在美國，講述美國的故事；一位生活在法國，講述法國的故事。我很高興人們把我和斯皮爾伯格做比較，但從電影的角度來說，這一點都不好玩。因為他是獨特的導演，拍的是他的風格的電影。我永遠也拍不出《E.T》，他也拍不出《碧海藍天》。
MW：很多中國導演、製片人、演員把好萊塢當做他們的夢想。我可以理解，因為無論從哪個方面來說那都是巨大的誘惑。一個人怎麼能抵抗住這樣的誘惑？
LB：這很容易。你必須明白你為什麼拍電影。如果你拍電影是為了出名和賺錢，那就去好萊塢吧。但是我對成為這樣的導演沒什麼興趣。作為藝術家，首先要表達出自己，表達他所知道、了解的，表達他的國家和文化。
MW：幾天前我參加了你出席的電影節發布會，會上你說很多年輕的導演會向你申請基金去完成電影後期的製作。什麼樣的電影能讓你投資呢？
LB：一般來說，他們申請的時候，片子都已經拍好，所以我事先能看到一些內容。如果我覺得這部片子很有趣，有閃光點，那麼我就會幫助他。
MW：作為回報，那些獲得你支持的導演要在諾曼底後期製作基地種一棵樹。現在那裡是不是已經有一片小樹林了？
LB：哈哈，是的。那是年輕導演的森林。很多年輕導演能爭取到錢拍電影，拍完了，卻沒錢做後期。所以我願意提供諾曼底的後期製作基地給這些年輕的電影人使用，用完后只要種一棵樹就可以了。這樣既能綠化，也能算出真實的影片數量。
MW：你有幫助過任何獨立影片嗎？
LB：有，但還是要看片子。是否是獨立影片，是否是大製作，並不是評判的標準。有些獨立影片也很傻，很糟。《朱諾》就是一部獨立電影，它商業上非常成功。好電影永遠是好電影。我不認為今天的大片和獨立電影之間的好壞差距特別大，它們之間的戰爭已經結束了。
MW：你的公司歐羅巴會傾向支持製作一些商業片嗎？
LB：不會。如果我們知道這部片子能賺錢，每個製片公司都會搶。我是一名電影的守護者，我只拍我想看的電影，製作我想看的電影。一旦這部片子是我想看的，那麼，好，我付錢。不管它們是不是像《計程車》系列那樣傻乎乎的法國喜劇，還是像《四分鐘》那樣的德國悶片。如果這片子不是我想看的，即使有於佩爾這樣的大明星參與其中，我也不會付錢。你認為我為這些片子付錢是為了賺錢，這是蠢話，因為沒有人知道這些片子的結果會怎樣。只有製作我想看的片子，晚上我才睡得香。如果結果不好，也沒事兒，反正我可以理直氣壯地說：“我喜歡它！”
| 评论 |
|
